Wandskulptur von Lee Bontecou

Wandskulptur von Lee Bontecou

Die Originale Skulptur ist im Museum MoMa in N.Y zu bestaunen. Die Skulptur stammt von der Us- Amerikanerin Lee Bontecou

Zu sehen
MoMA,
Etage 4, 408
Der David-
Geffen-Flügel

Um dies zu erreichen, nahm Bontecou Leinwand von Förderbändern, die von einer Wäscherei unter ihrer Wohnung im East Village weggeworfen wurden, und spannte die Stücke über eine Stahlkonstruktion. „Untitled“ bewegt sich zwischen Malerei und Skulptur, mechanisch und organisch sowie einladend und bedrohlich. Die Leere in der Mitte spiegelt eine starke Besorgnis wider, wenn man bedenkt, dass der Künstler diese Skulptur in einem entscheidenden Jahr geschaffen hat: Die Invasion in der Schweinebucht in Kuba war gescheitert, die Vereinigten Staaten hatten ihre ersten Truppen nach Vietnam geschickt und der Bau des Die Berliner Mauer hatte begonnen. Sie schrieb: „Mein Anliegen ist es, Dinge zu bauen, die unsere Beziehung zu diesem Land zum Ausdruck bringen.“ . . in andere Welten, um einen Blick auf die Angst, die Hoffnung, die Hässlichkeit, die Schönheit und das Geheimnis zu werfen, die in uns allen existieren und die heute über allen jungen Menschen schweben.“ Malerei oder Skulptur? Bio oder industriell? Einladung oder Drohung? Bei diesem Werk ohne Titel handelt es sich um ein Rechteck aus Leinwand, das wie ein Gemälde aussieht, jedoch seinen facettierten, zweideutig maschinenartigen Mund aus der Wand herausstreckt. Viele haben in Bontecous Werken dieser Art mit ihren aufgebauten Rändern und Hohlräumen die Gondeln oder Gehäuse von Düsentriebwerken gesehen. Auch die Künstlerin hat ihren Einfluss anerkannt: „Früher waren es Flugzeuge, hauptsächlich Jets“, antwortete sie auf die Frage eines Interviewers nach der Inspiration für ihre Arbeit. Das Interesse an den stromlinienförmigen Produkten der Moderne bringt Bontecou möglicherweise mit der Pop-Art in Verbindung, einer Bewegung, die sich in den frühen 1960er-Jahren entwickelte, aber die dunkle und eingeschränkte Farbpalette ihrer Arbeiten verleiht ihr eine Nüchternheit, die weit von einem Großteil der Pop-Art entfernt ist, und sie beschreibt die Welt eher indirekt. Anstatt die metallischen Oberflächen eines Motors nachzubilden, hat sie außerdem Stoffbahnen über ein Stahlskelett genäht. Wenn es sich um eine Maschine handelt, dann um eine weiche – was wiederum viele dazu bringt, an den Körper und seine aufgeladenen Innenräume und Öffnungen zu denken.

Mysterium ist eine Eigenschaft, die Bontecou interessiert, ebenso wie „Angst, Hoffnung, Hässlichkeit, Schönheit“. Was diese tintenschwarzen Hohlräume angeht, ein beständiges Thema, bemerkte sie: „Ich mag den Raum, der nie aufhört. Schwarz ist so. Löcher und Kisten bedeuten Geheimnisse und Schutz.“

Publication excerpt from MoMA Highlights: 375 Works from The Museum of Modern Art, New York (New York: The Museum of Modern Art, 2019)